SONY VEGAS - KOMPLEXNÍ NÁVOD - 13. díl

12. Color Correction (Barevné korekce)

     12.1 – Úvod do Color Corrector
     12.2 – Práce s Color Corrector
          12.2.1 – Softwarové vyvážení bílé
          12.2.2 – Úprava jedné barvy
          12.2.3 – Vytvoření černobílého klipu s 1 vyextrahovanou barvou
          12.2.4 – Vytvoření černobílého klipu se 2 vyextrahovanými barvami
     12.3 – Chroma Keyer – průhledné pozadí klipu
          12.3.1 – Co znamená klíčování
          12.3.2 – Klíčování pomocí Chroma Keyer
     12.4 – Color Curves

12.1 Úvod do Color Correction.

Sony Vegas obsahuje velkou škálu různých barevných obrazových filtrů, které jsou obsaženy pod interní záložkou VideoFX. Samozřejmě kromě přednastavených šablon lze některou z nich na video event popř. celý track-stopu importovat a následně v editačním okně Video Event FX nebo Video Track FX dále upravovat pomocí ovládacích prvků. Jistě si mnozí z Vás všimli, že některé filmové trháky a velkofilmy nejsou po obrazové stránce v přirozených barvách tak, jak je natočila videokamera, ale s určitým nádechem např. do modré, béžové, šedé či sépiové barvy. Již jsme si vysvětlovali, že obrazovou složku tvoří spektrum barev, skládající se ze 3 základních barev a to v anglickém podání RGB (Red, Green, Blue) nebo-li Červená, Zelená, Modrá. Vzájemný poměr těchto barev, jinak řečeno kanálů, nám vlastně určí odstín barvy (Hue), její sytost (Saturation) a součet všech 3 barev určuje jas. U nastavování se dále vyskytují další výrazy:
gain - nastavení zisku barev pro vyvážení bílé
gamma - přidávání bílé do všech kanálů, černá zůstane černá a bílá zůstane bílou, dochází k šumu v tmavých místech
offset - lokalizace barevného spektra
 
Pro názornost máme např. barvu, skládající se z RGB barevného odstínu s hodnotami R=150, G=180, B=100. Pokud vzájemný poměr RGB složek nebudeme měnit, ale zmenšíme je o stejného dělitele, tak nezměníme odstín barvy ani její sytost, ale změníme pouze jas. V případě, že pro Red-Červenou barvu nastavíme nejvyšší složku 255 a ostatní dvě složky G a B budeme postupně snižovat, tak se nám červená barva bude sytit, tudíž bude zvyšovat saturaci. Maximální saturaci pro daný odstín dostaneme, když jedna ze složek G a B dosáhne hodnotu 0. V takovém případě jsme bílou, přítomnou v původní barvě, zcela odečetli. Naopak pokud složky G a B budeme úměrně zvyšovat, saturace-sytost barvy bude klesat. Při dosažení hodnoty 255 pro všechny kanály bude saturace barev nulová a dostáváme tak čistou bílou. Pokud budeme měnit vzájemný poměr kanálů RGB, bude se měnit odstín barvy (Hue).
Takže to bylo trochu na vysvětlenou, abychom věděli, co vlastně znamenají některé pojmy. Na obrázku č. 130 vidíte podání barevného spektra RGB.

(Obrázek č. 130, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

Vzhledem k tomu, že barevné podání samotných video záběrů je odvislé od snímacích čipů videokamery, dochází k záznamu na její médium v různých barevných odstínech, což je odvislé také od jejího samotného nastavení. Většina amatérských kameramanů prostě vezme svou kameru do ruky, dá ji do pohotovostního režimu a následně začne bez sebemenšího manuálního nastavení natáčet. Výsledkem jsou pak záběry, které po nahrání do PC popř. přímo na médium nějakého videozařízení pro následné přehrávání jsou s nepřirozenými barvami, dále podexponované nebo přeexponované-tzv. přepálené (projevuje se to velmi kontrastními místy, zejména pak na pozadí orientační scenérie, oblohy apod.). Je to způsobeno tím, že před pořízením záběru videokamerou nedošlo ze strany uživatele k manuálnímu nastavení její optické části, tzv. vyvážení bílé barvy. Je to samozřejmě ovlivněno osvětlením scény a snímacími čipy kamery. Jistě si někteří z Vás všimli, že při pořízení nějakého klipu s horizontálním pohybem kamery např. při sledování pohybujícího objektu (tzv. švenk) došlo z ničeho nic v určitém časovém záběru ke změně jeho barevného podání. Všechny kamery mají totiž volbu snímání obrazu s automatickým nastavením, čímž tak zbavují uživatele zabývat se nějakým jejím podrobnějším nastavením a veškeré funkce jsou na jejích bedrech. Při pohybu kamery do strany dojde ke změně světelných podmínek před ní, na což bude reagovat automatickou změnou nastavení bílé a pokud snímací čipy špatně toto detekují, dojde k nesprávnému podání jednotlivých barev. Princip natáčení videokamerou a jejího nastavení je vlastně stejný jako u fotoaparátů. Nechci se v tomto díle zabývat technikou natáčení a nastavením videokamery, ale možností tyto negativní jevy následně opravit softwarově ve Vegasu popř. si s barvami hrát ve formě kreativních efektů.

12.2 Práce s Color Correction

12.2.1 Softwarové vyvážení bílé

Pro následnou práci a vysvětlení si ve svých záběrech vyhledejte nějaký klip, který má evidentně celoplošně nádech do jednoho odstínu barvy. Nejlépe je to vidět při pohledu na část videa či objekt, kde má být ve skutečností bílá barva, avšak není to tak. Klip, u něhož je evidentní nevyvážení bílé (prostě bílá není bílá) si importujeme do timeline Vegasu. Kurzor pohyblivého jezdce v timeline si posunume na tu část videa, kde se v obraze nachází barvy černá, šedá a bílá. Na klip ze záložky Video FX přetáhneme myší kategorii filtru Color Corrector. V jeho otevřeném editačním okně máme zobrazeny celkem 3 spektra barev RGB jako Low, Mid a High. Pod nimi, přesněji pod dělicí čarou jsou táhla pro nastavení Saturation, Gain, Gamma a Offset, kde můžeme v této chvíli nastavit manuálně tyto hodnoty v případě přeexponovaného (tzv. přepáleného) či podexponovaného obrazu. Ve chvíli, kdy jsme s nastavením spokojeni, můžeme se pustit do softwarového nastavení bílé. Předem je vhodné si editační okno Color Corrector umístit tak, aby nám nezakrývalo okno Preview (náhledové s videem) a také si nechat zobrazit okno Video Scopes a to přes menu v záhlaví Vegasu výběrem View-Video Scopes, v němž právě můžeme také kontrolovat vyvážení barev RGB. Při nesprávném nastavení bílé můžeme v okně Video Scopes pozorovat nerovnoměrné rozložení histogramu od středu kruhu a to více k jedné straně. Následně se tedy pustíme již do samotného vyvážení bílé, přičemž pod spektrem Low klikneme na ikonku levého kapátka, poté se přemístíme do náhledového okna (doporučuji si toto zvětšit a kvalitu zobrazení v okně Preview přepnout na Full), v něm najdeme nějakou část, která má být ve skutečnosti černá a klikneme kapátkem na ni. Poté aktivujeme levé kapátko pod spektrem Mid, v náhledovém okně vídea klikneme na místo s barvou šedou a nakonec aktivujeme levé kapátko pod spektrem High, kterým klikneme opět v náhledovém okně v místě, kde má být barva bílá. V této chvíli můžete také ve všech 3 spektrech pozorovat, že pohyblivé body se nám přemístily mimo střed, přičemž pokud chceme situaci opakovat, pak na tyto body stačí dvojklik myší a samy se vycentrují. Výsledek nastavení černé, šedé a bílé můžeme pozorovat jak v samotném okně Preview, tak i v okně Video Scopes, kde by se nám histogram měl rovnoměrně rozložit kolem středu. Video by mělo po tomto vyvážení bílé dostat přirozený nádech reálných barev. Na obrázku č. 131 můžete vidět použití filtru Color Corrector před nastavením bílé a na obrázku č. 132 po jejím softwarovém vyvážení.

(Obrázek č. 131, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

(Obrázek č. 132, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

Abychom si následně mohli prohlédnout rozdíly mezi původním a změněným barevným podáním videa, tak si nejprve v editačním okně Color Corrector tento filtr deaktivujeme odškrtnutím v záhlaví, čímž se nám v náhledovém okně zobrazí video v původním barevném podání, poté klikneme na tlačítko Copy Snapshot to Clipboard nad náhledovým oknem, čímž si zkopírujeme obraz v náhledu do paměťové schránky (jako Print Screen při snímaní obrazovky). Zpětně si aktivujeme zaškrtnutím aplikovaný filtr v okně Color Corrector, přesuneme se opět na náhledové okno, nad nímž u tlačítka Split Screen View rozbalíme nabídku, zvolíme Clipboard a toto tlačítko aktivujeme. Kurzor myši se nám tak změní na kříž. Následně přímo v obraze náhledového okna klikneme levým tlačítkem myši a při jeho držení táhneme úhlopříčně s vytvořením obdélníku či čtverce v rámci výběru konkrétní oblasti a pustíme. Pouze v tomto výběru můžeme vidět původní barevné podání tohoto klipu a porovnat tak rozdíl mezi ním a po provedené úpravě filtrem Color Corrector viz. obrázek č. 133. Samozřejmě můžete klikat a vytvářet tyto zmenšené náhledy původního barevného podání pro kontrolu kdekoliv v obraze. Rovněž je možné doupravit menší odchylky podání černé, šedé či bílé přímo v kruhových, grafických zobrazeních barevného spektra uchopením bodů a jejich přemístěním. Aby softwarové vyvážení bílé tímto filtrem na obrázku bylo markantní, vybral jsem oblast přes celou pravou polovinu náhledu.

(Obrázek č. 133, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

12.2.2 Úprava jedné barvy

V rámci Color Corrector můžete upravit také pouze jednu barevnou složku spektra, která je z určitého důvodu méně výrazná špatným nebo vůbec žádným nastavením kamery, jak již bylo zmíněno v úvodu. Tento trik může sloužit třeba ke změně či zvýraznění pleťové barvy. Tuto funkci lze ale také naopak využít k již původně zamýšlenému efektu v obraze a to úplnou změnou barvy určitého objektu v obraze. K tomu použiji klip jako v předchozí kapitole a s již použitým softwarovým vyvážením bílé pomocí filtru Color Corrector. Nejprve deaktivujeme tlačítko Split Screen View nad náhledovým oknem. Na klip použijeme další z kategorie filtrů ze záložky VideoFX a to Color Corrector (Secondary). Pohyblivý kurzor v timeline si přesuneme na pozici, kde se nachází objekt, jehož určitou barvu potřebujeme upravit. Já jsem si v mém klipu zvolil místo, kde jde vidět obloha na horizontu, abych u ní přidal saturaci - laicky řečeno přidal více modré barvy. V editačním okně tohoto nově aplikovaného filtru stačí pod kruhovým spektrem barev Chrominance aktivovat kapátko Select effect range (kurzor se změní na nástroj kapátko), přemístíme se opět do náhledového okna, kde kliknutím, tažením a ohraničením vybereme konkrétní barevnou oblast (já jsem vybral oblast části oblohy na horizontu). Poté se přesuneme zpět do barevného spektra a tažením pohyblivého kurzoru do oblasti označené B (znamená anglicky Blue - modrá) jsem zvýšil její modré barevné podání viz. obrázek č. 134, kde můžete vidět klip před úpravou a po ní. Musím poznamenat, že výběrem oblasti v náhledu vlastně určujeme pouze konkrétní barevný odstín, který chceme upravit, přičemž při úpravě dochází vlastně ke změně ve všech těch částech obrazu, které tento odstín obsahují. V editačním okně tohoto filtru jsou další možnosti nastavení pomocí táhel a např. posouváním Hue měníme odstín našeho výběru nebo snížením Saturation na hodnotu 0 tak odstraníme sytost barvy z výběru a tudíž dojde ke změně na černobílou.

(Obrázek č. 134, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

Když jsme s výsledkem spokojeni, můžeme použití obou filtrů a to Color Corrector pro vyvážení bílé a Color Corrector (Secondary) uložit jako šablonu našeho vlastního VideoFX filtru pro případné další použití. V editačním okně Video Event FX, v němž jsou zobrazeny oba filtry, se přes tlačítko Plug-in Chain v pravém horním rohu dostaneme do tabulky Plug-in Chooser – Video Event FX, kde je seznam všech dostupných filtrů. Můžeme si všimnout, že i v horní části této tabulky pod záhlavní lištou máme aktivní oba použité filtry. V levém sloupci máme stromovou strukturu, kdy si rozklikneme tu s názvem Filter Packages. Zcela vpravo pak přes tlačítko Save as uložíme oba filtry jako novou, vlastní šablonu filtru, přičemž před uložením nám Vegas samozřejmě nabídne také možnost vlastního pojmenování. Náš filtr se tak přidá do uvedené složky a bude tak připraven k okamžitému použití na jiné klipy či jiné projekty v budoucnu s nastavením, které jsme provedli viz. obrázek č. 135.

(Obrázek č. 135, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

K našemu filtru se pak dostaneme vyvoláním této tabulky pomocí ikony Event FX v pravém dolním rohu video eventu v timeline. V tabulce pak dvojklikem vybereme náš filtr a potvrdíme OK. Pokud potřebujeme v nějaké chvíli momentálně deaktivovat filtr apod. aniž bychom museli otevírat editační okno Video Event FX, pak kliknutím pravým tlačítkem myši na stejnou ikonu Event FX ve video eventu v timeline máme z nabídky několik voleb na výběr a to:

(Obrázek č. 136, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

V rámci výběru jsem proto kapátkem zvolil červenou barvu na jednom z aut. Při výběru je také vhodné do něj zahrnout i část, která je tmavší vlivem stínu. Poté se přesuneme do editačního okna pro Color Corrector, kde zaškrtneme Show mask. Obraz v náhledu se díky masce změní na černou a bílou, kdy bílá nám v rámci masky ukazuje barvu, kterou jsme extrahovali výběrem. Zejména pomocí táhel Low, High a Smooth v rámci Limit Saturation (případně i v Limit Hue a Limit Luminance) se snažíme nastavením o to, aby námi vyextrahovaná barva byla v objektu obsažena co nejvíce, tudíž pokud je v mém případě ve skutečnosti auto celé červené, ale vlivem odrazu světelných paprsků či stínu obsahuje tmavá i světlá místa, aby bylo tedy při aktivováném Show mask celé v bílém spektru. Tato funkce je právě vhodná pro co nejcitlivější vyextrahování vybrané barvy včetně tmavých a světlých odstínů, což můžeme vidět po úpravě na obrázku č. 137.

(Obrázek č. 137, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

Když jsme s výsledkem spokojeni, deaktivujeme Show mask. V předchozí kapitole jsme si vysvětlovali, že vlastně po výběru můžeme editovat saturaci a další položky vybrané barvy. My však v této chvíli potřebujeme naopak tuto vybranou barvu zachovat a změnit saturaci všeho, co je okolo výběru, do černobílé. Právě k prohození slouží v našem editačním okně položka Invert mask, nacházející se ihned pod Show mask, kterou také aktivujeme. Poté táhlem stáhneme položku Saturation až na hodnotu 0. V náhledu můžeme pozorovat, že obraz přešel do černobílé a námi vyextrahovaná barva zůstala jako jediná (v mém případě červená) viz. obrázek č. 138. Červená barva vlastně v tomto případě byla zachována všude tam, kde byla obsažena v obraze.

(Obrázek č. 138, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

Může se však stát, že v obraze klipu je několik objektů, které mají stejný barevný odstín, tak jak se stalo v mém případě, kde vyextrahovaná červená barva je hned u několika aut. Pokud někdo potřebuje v rámci klipu zobrazení této barvy pouze u jednoho ze všech stejnobarevných objektů, stačí k předchozímu postupu aplikovat na klip masku. Pokud bychom vytvořili masku kolem našeho objektu na klipu v timeline, pak by vše, co je vně masky, se zprůhlednilo a bylo vlastně v náhledu nahrazeno černou barvou. Proto je nutné z tohoto klipu vytvořit kopii, která bude ve spodní stopě a z něj tedy bude vidět vše to, co nám zakryje maska u klipu v horní stopě. V záhlaví timeline našeho klipu po kliknutí pravým tlačítkem myši vybereme z nabídky Duplicate Track, čímž se vytvoří další timeline s identickým klipem. U klipu v horní stopě otevřeme okno Pan/Crop (kdo si nepamatuje, tak ikona při pravém okraji eventu), zatrhneme v záhlaví keyframe tracku Mask a klikáním v náhledu vytvoříme body uzavřenou masku kolem objektu, který jako jediný bude barevný (v mém případě jsem vytvořil masku kolem auta v popředí) viz. obrázek 139. V tomto případě nemusí být maska vytvořena přesně podle obrysu objektu, musí však izolovat náš objekt od ostatních objektů v obraze se stejnou barvou. Nakonec zrušíme okno Pan/Crop a otevřeme si opět editační okno Color Corrector (Secondary), avšak nyní z dolního klipu, kde u Limit Saturation stačí hodnotu pro Low dát vpravo na maximální hodnotu, čímž jsme přiřadili klipu v dolní stopě nulovou saturaci i pro naši vyextrahovanou barvu a tudíž je klip celý černobilý. V náhledu tak v mém případě bude vidět červená barva pouze u auta z horní stopy viz. obrázek 139.

(Obrázek č. 139, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

Pokud se jedná o klip, který nebyl pořízen jako statický, ale např. s tzv. švenkem (pohybem kamery do strany), pak je zapotřebí u horního klipu v okně Pan/Crop a keyframe tracku pro Mask pomocí keyframů usměrnit podle pohybu kamery do strany i pohyb celé masky, aby náš objekt byl stále její součástí. Jakým způsobem usměrnit pohyb-přemístění masky na jiné místo v obraze jsme si vysvětlovali již v kapitole 11.4.4. Můžeme si ale zopakovat podstatu. Tažením levým tlačítkem myši v keyframe tracku pro Mask v okně Pan/Crop sledujeme průběh pohybu kamery. Když se objekt dostane mimo masku, pak tlačítko uvolníme a kurzor jezdce zůstane na tomto místě. Poté na kterémkoliv bodu masky přes pravé tl. myši vybereme Select-Path, při vybraném nástroji Normal Edit Tool z nástrojového panelu vlevo stačí uchopit myší za kterýkoliv bod masky v náhledu a posunout celou tak, aby byl objekt opět uvnitř ní. V keyframe tracku se nám automaticky vytvořil nový (v pořadí již druhý) keyframe. Prostor mezi oběma nám bude určovat samotný průběh dráhy masky. Při vytváření keyframů takhle postupujeme až do chvíle, kdy je scéna statická.

12.2.4 Vytvoření černobílého klipu se 2 vyextrahovanými barvami

Někdo by chtěl vytvořit ještě více kreativnější scénu, která by byla tak jako v předchozí kapitole černobílá, ale v ní by byly objekty se 2 různými barvami. Na zkoušku můžeme použít náš předchozí projekt s vyextrahovanou 1 barvou (v mém případě červenou). Z dolního klipu si otevřeme Video Event FX pro nastavení našeho filtru Color Corrector (Secondary). V něm zrušíme aktivaci Invert Mask a dvojklikem na táhlo položky Saturation vrátíme klipu původní a originální barvy. Poté klikneme na kapátko Select Effect Range, přesuneme se s ním do náhledového okna, v němž si kliknutím a tažením v příslušné části vybereme oblast objektu s další barvou, která bude v klipu také vidět (v mém případě jsem si vybral oblast auta se žlutou barvou). V editačním okně pro filtr aktivujeme Invert Mask, u Saturation stáhneme hodnotu zase na 0, případně doladíme také v Limit Saturation, Limit Hue nebo Limit Luminance. Výsledkem je tedy černobílý klip s celkem 2 vyextrahovanými barvami objektů viz. obrázek č. 140.

(Obrázek č. 140, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

V mém případě klip obsahoval 2 auta se žlutou barvou a proto je tato barva vidět také u obou. Pokud bychom chtěli, aby naše druhá barva v klipu byla viditelná pouze u jednoho z těchto objektů, pak je nutné opět vytvořit z dolního tracku další duplicitní track, poté vytvořit masku pouze kolem 1 objektu s druhou barvou (v mém případě žlutou) v klipu, který se nachází ve 2. tracku (prostředním) a u klipu ve zcela spodním tracku v nastavení Color Corrector (Secondary) opět zadat v Limit Saturation hodnotu Low na maximum. Výsledek pak bude vypadat tak, jak je na obrázku 141.

(Obrázek č. 141, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

12.3 Chroma Keyer – průhledné pozadí klipu a jeho nahrazení klipem jiným

12.3.1 Co znamená klíčování

Ve většině editačních softwarů, v současné době amatérské nevyjímaje, je možnost kombinovat 2 klipy tak, že pozadí jednoho se zprůhlední a tato část se nahradí videem z jiného klipu či pozadím animovaným. Tímto způsobem se vlastně vysílají na různých televizních stanicích např. večerní zprávy, předpověď počasí apod. Podstatou tohoto efektu je to, že objekt je natáčen kamerou před zeleným nebo modrým pozadím, které se tzv. vyklíčuje. Jistě si mnozí z Vás při sledování nějakého bonusu na DVD, který pojednával o tom, jak se film natáčel, všimli, že různé scény s herci se točí právě před takovým jednobarevným pozadím, které tvoří látka nebo-li tzv. klíčovaní plátno. Ve výsledku a v rámci postprodukce se toto zprůhlední a nahradí pozadím jiným, vytvořeným např. v nějakém 3D animačním programu apod. Herci jsou tak vlastně přeneseni na různá místa na světě, aniž by se tam scény ve skutečnosti natáčely. Tento postup se tak používá při výrobě mnoha velkofilmů. Důležitou okolností, která má vliv na konečný výsledek, je řádné a rovnoměrné nasvícení klíčovacího plátna, aby na něm nebyly stíny objektů, pohybujících se před ním popř. světlejší či tmavší místa vlivem právě nerovnoměrného nasvícení. Rovněž je nejvhodnější, pokud objekty, které jsou před ním natáčeny, nemají na sobě oděv či doplňky, které obsahují stejnou barvu jako klíčovací plátno. V současné době se toto plátno dodává jako bonus zdarma při zakoupení některých editačních softwarů. Jeho zprůhlednění v klipu při postprodukci se říká klíčování a jde toto udělat také v případě, když pozadí obsahuje i jinou barvu, než je zelená a modrá. Pro ukázku jsem si vybral 2 klipy, kdy klip č. 1 je postava ženy s jednobarevným pozadím (bohužel jsem neměl žádný klip natočený s klíčovacím plátnem) a klip č. 2 běžný situační snímek, který bude tvořit celkové pozadí (obrázek č. 142).

(Obrázek č. 142, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

12.3.2 Klíčování pomocí Chroma Keyer

V timeline Vegasu si vytvoříme 2 video tracky. Do horního si importujeme klip č. 1 a do spodního klip č. 2 ve stejné úrovni. Klip č. 1 nám tak překrývá klip č. 2. Přejdeme do záložky VideoFX, z níž vybereme kategorii filtru Chroma Keyer a přetáhneme jej na klip č. 1 v horní stopě. V otevřeném editačním okně tohoto filtru pak klikneme na kapátko, nacházející se vlevo od spektra barev, přesuneme se do náhledového okna Vegasu a klikneme na barvu pozadí objektu (v mém případě na odstín oranžové). Již v této chvíli můžeme v náhledovém okně pozorovat, že barva, na kterou jsme použili kapatko, se nám vyklíčovala-zprůhlednila, čímž došlo ke zviditelnění scény klipu č. 2 ve spodní stopě. Pokud je pozadí objektu přece jen špatně nasvíceno, tak jako v mém případě, kdy je viditelný přechod oranžové barvy z tmavšího odstínu vlevo do světlejšího vpravo, tudíž pozadí není zprůhledněno rovnoměrně, pak je zapotřebí v editačním okně filtru aktivovat Show mask only, kdy se nám objekt z klipu č. 1 díky použité masce zobrazí v bílé barvě. Následně prostřednictvím nastavení Low Threshold a High Threshold se musíme snažit o to, aby bílé části nebyly zobrazeny v některých místech pozadí, tedy klipu č. 2. Pro lepší vyklíčování je možné také v této chvíli deaktivovat zobrazení klipu č. 2 v záhlaví tracku, čímž bude v náhledu nahrazeno černou barvou (nesmíme samozřejmě po nastavení změny stopu opět aktivovat). Po samotném nastavení deaktivujeme Show mask only, přičemž můžeme navíc hodnotu Blur amount nastavit na cca 0,001-0,002, aby byl přechod mezi klíčovaným pozadím a objektem plynulý. Na obrázku č. 142 můžete vidět mé nastavení filtru Chroma Keyer a náhledová okna s aktivovaným Show mask a výsledným efektem.

(Obrázek č. 143, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

Pokud jsou rozdíly odstínu barvy v pozadí větší, lze filtr Chroma Keyer aplikovat na klip i 2 x, přičemž při prvním můžeme vyklíčovat tmavší odstín pozadí a při druhém naopak odstín světlejší. Tím tak můžeme docílit mnohdy lepšího výsledku, než při použití tohoto filtru pouze jednou, v němž se nepodaří barvu dostatečně vyklíčovat ani po nastavení Low Threshold a High Threshold.


12.4 Color Curves

Již v úvodu této kapitoly jsem se zmiňoval o Color Corrector. V této souvislosti bych se zmínil o dalším filtru, jehož pomocí můžeme jednoduše zvýšit Contrast – Kontrast a Brightnes – Jas pro všechny kanály RGB najednou nebo jen pro některý z těchto kanálů. Tím filtrem je Sony Color Curves v záložce VideoFX. Do timeline si importujeme nějaký klip, já jsem si vybral stejný jako v úvodní části tohoto dílu. Na klip použijeme filtr Sony Color Curves, přičemž v jeho editačním okně je bílý náhled s úhlopříčnou linkou, která má u svých konců záchytné body. Tyto body jsou vlastně konci pohyblivých ramen (něco jako ramena u Béziérových křivek). Pravým horním nastavujeme kontrastní složku obrazu a levým dolním naopak jasovou. V levé horní části máme rozbalovací tlačítko pro Channel, kde si můžeme vybrat, který ze základních kanálů RGB chceme upravovat. Je zde tedy možnost buď všechny najednou nebo si vybrat, že chce upravit jen některý z těchto kanálů samostatně. Pod položkou Channel je pak volba Show all channels, zda-li mají být v náhledu zobrazeny křivky všech kanálů nebo jen jeden v případě volby konkrétního v Chanel. Okno Color Curve s klipem v náhledovém okně můžeme vidět na obrázku č. 144.

(Obrázek č. 144, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

Pokud máme klip s celoplošným odstínem např. červené, stačí v Channel vybrat kanál Red a ramenem pro kontrast táhnout vpravo dolů, čímž snížíme kontrast pouze červené složky v obraze. V případě mého klipu jsem nejprve musel zvýšit kontrastní složku pro modrou, čímž se barva letadla více přiblížila skutečné bílé barvě, avšak okraje bílých objektů v obraze byly s nádechem červené, což bylo patrné u oblaků. Proto jsem si nechal v Channel zobrazit pouze Red, který jsem snížil a dostal tak přirozenější barevné podání scény viz. obrázek č. 145.

(Obrázek č. 145, kliknutím zobrazíte v originální velikosti)

V horní části okna Color Curves můžeme také vidět rozbalovací řádek Preset. Po jeho rozkliknutí zde máme na výběr několik již implicitně vytvořených presetů-šablon, které na klip můžeme použít. Pokud si některé vyzkoušíme, tak zjistíme, že u některých se křivky jednotlivých barevných kanálů i různě mísí, jsou v sinusoidách apod, kdy tak dojde při zachování barevného podání ke zvýraznění třeba 1 nebo 2 barev. Uvedené křivky lze vytvořit jednoduchým způsobem a to dvojklikem myší na křivce. Vytváříme tak na ní body, s nimiž můžeme pohybovat a měnit tak její tvar a v té souvislosti vlastně kontrast nebo jas a to jak pro všechny 3 kanály RGB najednou nebo jednotlivě jen pro některý.


Autor: Nostradam
Publikováno na serveru www.svetvidea.cz s autorovým souhlasem. Všechna práva vyhrazena.